ほんとうはすべて知っていた。
心の底流（undercurrent）が導く結末を。
夫が失踪し、家業の銭湯も手につかず、途方に暮れる女。
やがて銭湯を再開した女を、目立たず語らずひっそりと支える男。
穏やかな日々の底で悲劇と喜劇が交差し、出会って離れる人間の、充実感と喪失感が深く流れる。
映画一本よりなお深い、至福の漫画体験を約束します。
「今、最も読まれるべき漫画はこれだ！
すでに四季賞受賞作で確信していたその物語性と演出力に驚く。
豊田徹也は心の底流に潜む、なにかの正体を求めるように静かに語る。
」――（谷口ジロー）
コメント
アンダーカレント アフタヌーンKCDX
映画みたい、だからといって映画化を望んでいるわけじゃないし、漫画より映画の方がすごいって言いたいのではないけれど。
アンダーカレント アフタヌーンKCDX
前回読んだ『珈琲時間』より
分かりやすい。
ストーリーが時系列に
流れてる、という意味で。
『人をわかるって
どういうことですか』
びぃぃぃんとくるヒトコト。
ややもすると この底知れない
哀しいような 不安な空気に
もってかれそうになるところを
サブじい、と 探偵山崎氏が
うまいこと 地面につなぎ止めてくれている。
ブレない傍観者ってんですかね。
ラストは『あぁ やっぱりこうなりますか・・・』
でも、なんか納得。
アンダーカレント アフタヌーンKCDX
初期の吉田秋生の絵によく似ていると思った。
微妙な表情の描き方がものすごく上手く、美しいのだけれど、それでも、なんとなく全体としてシンと冷えた印象を与えるのは、主人公の目に生気がないからだろうと思う。
元気に笑っていても、心を映したその目には気が宿っていない。
この「アンダーカレント」というタイトルは絶妙なネーミングだ。
表面上は何事もなく平穏と暮らしているように思える人々の中にも、その一つ下の層で何が流れているのかは、誰にもわからない。
それは目に見えないものであるだけに、当人がひたすらに隠し通せたとすれば、そこにどれほど大きな暗渠が巣食っていたとしても、他の誰にも気付かれないままやり過ごすことは出来る。
主人公の内部に空洞があるにもかかわらず、この物語が救われるのは、その周りにいるサブキャラクターの明るさのせいだ。
その影響を受けて、主人公の表情も段々と変化を見せていく。
とても良い後味を残す作品だった。
彼がどういう人間だったか正直いってよくわからなくなってきてるんです。
彼はいろんなこと私に話してくれましたよ。
でも本当に大事なことは話してくれなかったのかもしれない・・。
今思い出すと、時々、彼は私に何か重要なことを伝えたがってたように思うんです。
ちょっとした表情とか間とか・・沈黙とかそういったものを私も感じてたと思います。
（p．202）
アンダーカレント アフタヌーンKCDX
二人の人間の会話模様を描かせたら天下一品である。
二人のあいだの緊張、沈黙、終焉…その間合いの深みの素晴らしいこと。
物語作家の漫画家。
映画に仕立てるのは難しいだろうが、できればいいなと思う。
谷口ジローが帯推薦文を寄せているように、谷口ファンも愛する味わいだろう。
谷口より人間関係を描くのは巧いのでは。
アンダーカレント アフタヌーンKCDX
対話や過ごした時間ではどうにもならないとこもある。
だから世界はこうなっている。
そんな風に考えてしまうのは、悲観的だろうか。