「じゃーな、西宮（にしみや）」。
硝子（しょうこ）を庇って大けがを負い、眠り続ける将也（しょうや）。
前を向くと決めた硝子は、絶望の中、壊してしまったものを取り戻そうと動き出す。
バラバラになった仲間たちの「こえ」にそっと耳を澄ませる――。
繋がる想い。
そして、再開した映画作り。
時を刻み始めた彼らの世界に、待ち受ける未来は――。
聲の形
映画化 原作漫画
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コメント
うまくまとまったなー。
お母さんズも仲良しで良いですな。
しかし最後の最後まで委員長は好きになれなかったな。
。
。
…そう思っても泣けてくるのは何故なんだろう。
彼らの一つのピリオドは素晴らしい形になったと思います。
そんな上手くいくわけないじゃん。
漫画だから上手くいくんだよ。
現実はそんなに甘くないんだ。
…正直な所、そんな風に思ってしまうくらい、彼らの選択・歩みは出来すぎなくらい明るく希望に満ちています。
それでも、例えそれがフィクションだったとしても、どうしようもなく切なくなるものがあります。
それは多分、ハリウッド映画のように巨大な困難を画期的なアイディアや力で乗り越えたから得られるカタルシスではなく、日々の営みの中で誰もが少しずつ傷つき、けれどしっかり古傷として残りながらも、本当に少しずつ少しずつ癒されながら歩み続けている姿を描いているからじゃないかな、と。
そしてきっと、誰もがそういう経験を持っているからこその共感。
共感。
そう、今の自分と照らし合わせて苦しかったり切なかったり、羨ましかったり妬ましかったり。
それでも、将也や硝子達に幸せになって欲しいと願うのは、きっと自分も幸せになりたいと思うからでしょうか。
彼らのように前向きには生きられないけれど、それでもそんな風に思えたのはこの作品のおかげなのかもしれません。
ていうか、将也、リア充過ぎて共感できねぇ…っ！
彼女が美少女の上に、ボーイッシュ妹、しかも蓮っ葉幼馴染とかありえねぇ…！
一人の人間の罪と罰に対して、聲の形は群像劇で、罪と罰というよりは、罪も含めた人間の多面性を、清濁併せ呑むように描き切った。
ヒゲダンのライブ音源の『スタンドバイユー』が似合う最終巻。
5巻あたりは表情で魅せるところが作者としては珍しい。
作者は、かなり冷ややかな高い視点で人間や人間以外に興味を持っている。
『不滅のあなたへ』に行くのは必然に思える。
読み終わってから、ヒロインがブスだと成立しないんだろうけどとか考えちゃった
作者が結構細かいところまで書き込んでいるので二回以上読み返す事をおすすめします
どのキャラクターにもしっかり良い面と悪い面があってそれがリアルで人間らしすぎるから、キャラクターとして好き！
って素直に思いにくいのかなぁ、とか。
映画を観てから漫画を読んだので、映画とけっこう違う展開があって驚きました。
映画はあくまで主役二人の物語だったけど、漫画は他の人たちの視点のお話も時折挟まれていることでより各登場人物の気持ちだとか、どんな価値観なのか、ということが知ることができました。
人におすすめしたい漫画か、と聞かれると何とも言えないんですが、目を逸らしちゃいけないことがたくさん詰まってる漫画だな～～…と思います。